曲目列表
专辑简介
专辑简介：《伊戈尔王子》的作曲家亚历山大·鲍罗丁是著名的“五人小组”中唯一留下大量室内乐作品的人，其中包括让人联想起门德尔松的洋溢着青春气息的乐曲，如《F小调弦乐五重奏》，以及两首出色的四重奏。《第二四重奏》“夜曲”的强大魅力常常导致人们忽视《A大调第一四重奏》，尽管该四重奏更加绵密、精致，其令人难以抗拒的“回旋曲”受到拉威尔（Ravel）和斯特拉文斯基（Stravinsky）的推崇。亚历山大·鲍罗丁是一位业余大提琴家，他是五人小组中唯一一位按照日耳曼修辞法则创作了约十部室内乐作品供自己欣赏的人，这令巴拉基列夫（Balakirev）非常不满。他的D调四重奏是一部纯粹的杰作，其中的夜曲令人难以抗拒，以各种不同的编曲形式在世界各地演奏。乐团简介：科奇安四重奏（Kocian Quartet）成立于1972年。 1972年，完成了在美国的音乐和戏剧艺术学院的学习之后，安东尼·科胡特教授（Antonín Kohout）创立了该乐团。乐团的成员都毕业于布拉格音乐和戏剧艺术学院（AMU），像许多捷克的国际乐团一样，是一个非常重要的室内乐演奏团体。该乐团追求的是广泛的国际事业，乐团录制了莫扎特“献给海顿”的四重奏（Denon）、海顿的作品20（Orfeo）、埃尔文·舒尔霍夫的完整弦乐四重奏作品（Supraphon），以及保罗·亨德米特的完整弦乐四重奏作品的世界首演。在2008年的布拉格春季音乐节上，他们通过与泽姆林斯基四重奏合作演出七首弦乐四重奏的世界首演，向刚刚去世的维克多·卡拉比斯表示敬意。他们经常演奏拉罗、冯仑、罗赛尔的四重奏，从而展示捷克和法国音乐文化之间保持的亲和力的连续性。大提琴家简介：米哈尔·卡卡（Michal Kanka）是一位捷克大提琴家，他于1980年出生在捷克共和国的布拉格，出生在一个音乐世家。他从小开始学习大提琴，后在布拉格音乐学院接受了正规的教育，并在布拉格表演艺术学院深造，师从著名大提琴家约瑟夫·楚赫罗（Josef Chuchro）。他还在国外接受了培训，参加了大师班，并得到了杰出大提琴家如马友友（Yo-Yo Ma）、海因里希·希夫（Heinrich Schiff）和弗朗斯·海尔默松（Frans Helmerson）的指导。作为一名独奏家，Kanka与世界各地众多乐团合作过，包括捷克爱乐乐团、布拉格交响乐团、斯洛伐克爱乐乐团和东京交响乐团等。他曾在著名指挥家如吉里·贝洛哈韦克（Jiří Bělohlávek）、埃利亚胡·因巴尔（Eliahu Inbal）和查尔斯·杜图瓦（Charles Dutoit）的指挥下演出。除了个人演奏事业外，米哈尔还是一名活跃的室内乐音乐家。他参加了许多室内乐音乐节，并与著名钢琴家让-伊夫·蒂博代（Jean-Yves Thibaudet）和鲍里斯·别列索夫斯基（Boris Berezovsky）等合作过。他还是“斯美塔纳钢琴三重奏”（Smetana Piano Trio）的创始成员之一，该乐团因其激情四溢的演奏和卓越的合奏技巧而备受赞誉。国产伦子伦一级A片免费看小说
专辑简介：滴水成音。当这一粒音符以水滴的姿态饱满的敲击在耳膜时，仿佛漾开了心底的湖水。那些深深浅浅的涟漪，讲述着时间不逝圆圈不圆的寓言：人生苦短……譬如朝露……春秋自味……只字片语们如漫天飞舞的花雨，映着天光，映着时光。这滴水，这粒音，剔透晶莹，形状无定，在想象间或拉伸或凝缩，或以翩然的姿态倏尔飞离时空的抛物线——也许只因为晚唐的一阵微风，也许只因为何生何世的一个顾盼。这滴水，这粒音，在这时光的截面，玲珑如画地幻化出十方世界：一念繁花满眼，一念西风萧瑟；一念怨憎会，一念爱别离；一念近，一念远。初听此辑，往往惊艳它的美不胜收；再听，人生况味丝丝浮现。两千多岁的古筝，披了汉唐的星辉，浸了宋元的月光，染了明清的霜色，在宫商角徵羽间施施而行，如语古今。它演着春江花月夜的雍容富丽，演着胭脂万点的杏花天影，亦预言着明日落红应满径的惆怅；它演着丽娘游园的旖旎迷梦，却欲言又止那惊梦后的凄婉；它演着贵妃醉酒的盈盈步态，又暗喻着玉颜空死的马嵬之祸。它还以更多现代的随性语汇，或珠圆玉润，或凄婉动情，或流丽或铿锵，在繁弦促管间演着镜花尘缘的古今一梦，演着“春色三分、二分尘土、一分流水”的悲喜同怀。筝，在中国民乐器中音域最为宽广，言说着每一点细腻，蕴藉着每一寸张力。筝乐可文可武，但最撩动人心的，却是那一番“烟笼寒水月笼沙”的秀逸韵致，那一种隔纱看花的间离美感。这一张以心为谱的古筝专辑，充盈着灵感和动容，将古典唯美与现代随想水乳交融。半数以上的曲目事先并无完整曲谱，完全是在录音现场由演奏家即兴配合的灵感之作，《道》甚至一刀未剪浑然天成。艺术家用这样随性的方式，将内心的感动真切而细腻地完美传递。筝声如语，筝韵如画，藉旖旎乐韵一幕幕展现的丰美画面令人遐思神往：“绿丝低拂鸳鸯浦。想桃叶、当时唤渡……”南宋姜白石那阙溢彩千年的《杏花天影》，在拨动心弦的玲珑筝声中，在清丽女声的优美吟哦中，将一寸相思一寸灰的古典爱情复苏成一帘令人晕眩的绝美图景。《贵妃醉酒·前世今生》巧妙撷取京剧-海岛冰轮”名段旋律，更在婉转刻画美人而外，以极富张力的京剧吟唱鼓乐声声中烘托出马嵬惊魂的慑人气魄，前世今生如在梦中。虽为古筝专辑，在音乐展现上却并非古筝专美，多种民乐器、西洋乐器和人声与筝色动情互诉。《春江花月夜》中的钟罄訇然，《道》中的箫声如许，《良宵》中的大提琴婉转，甚至《游园·梦回莺啭》与《贵妃醉酒.前世今生》中的京昆声腔吟唱，都令专辑音乐呈现出令人惊喜的丰富质感和情怀。制作人叶云川与艺术家们现场互动，创作火花处处绽放，亚洲同期录音大师李大康的精心录制和德国老虎鱼完美的后期制作，令这张充满唯美幻想气息的筝专辑音韵晶莹，神逸弦外，成就了瑞鸣2010“好音乐，由心而生”理念的第一重笔。有人试听这专辑，惊艳道：这么美的琴声，这么美的歌声，该出自多么美丽的人啊！事实上，这些都出自 “筝美人”常静之手。她不但琴艺超凡，更有胜出常人的音乐灵感。在这张专辑里，除了主奏古筝，亦操刀所有曲目的作曲或改编，在录制现场更有许多灵感迸发的即兴创作，这也赋予了整张专辑浑如一体的完整性和凸现的灵感光芒。筝音如语。这粒滴水之音，悠悠地坠跌于屏息之间；当它融入那一面湖水，便无影踪，却有涟漪久久不散，记录着曾经的怦然触动。艺术家简介：常静1995年毕业于中国音乐学院，师从李婉芬教授和邱大成教授学习古筝专业，现中国国家歌舞团古筝演奏家，泰国公主常任古筝老师。常静不但专注于传统的古筝音乐演奏与研究，也大量参与现代作品的创作和演绎。在中国、美国、德国出版过多张风格迥异的个人唱片，包括：《离弦》《常静》《彩虹之上》《筝美人》《莲花生》《爱与希望》等。为舞剧《惊梦》《落情》，纪录片《我们在跳舞》《水力方》电影《走着瞧》创作音乐。常静活跃在中国和国际的舞台上，与她合作的世界一流音乐家与乐团包括陈其钢、汤沐海、李传韵、法国国家交响乐团、德国斯图加特交响乐团、中国爱乐乐团、中国国家交响乐团等。在2008年北京奥运会开幕式的礼乐篇章上演奏《春江花月夜》。
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